انواع ژانرهای جاز jazz (20 فروردین 1404)

اسید جاز Acid jazz عناصر ترکیبی از موسیقی سول، فانک، دیسکو، از جمله ضربات حلقه‌ای و هارمونی مودال 1980-1990

جاز آفریقایی-کوبایی Afro-Cuban jazz این ریتم های مبتنی بر کلاو-کوبایی را با هارمونی جاز jazz و تکنیک های بداهه نوازی ترکیب می کند. دهه 1940 –

جاز آوانگارد Avant-garde jazz سبکی از موسیقی و بداهه نوازی که موسیقی و آهنگسازی هنری آوانگارد را با جاز ترکیب می کند. در دهه 1950 ایجاد شد و تا دهه 1960 توسعه یافت. دهه 1950 –

بی باپ بی باپ یا باپ سبکی از جاز  است که با تمپوی سریع، مهارت ساز و بداهه نوازی بر اساس ترکیبی از ساختار هارمونیک و ارجاعات گاه به گاه به ملودی مشخص می شود. دهه 1940 –

گروه بزرگ گروه بزرگ نوعی گروه موسیقی است که در اصل یک ارکستر جاز است که معمولاً از حداقل ده نوازنده و چهار بخش تشکیل شده است. دهه 1910 –

گروه رقص بریتانیایی گروه رقص بریتانیا ژانری از موسیقی جاز و رقص محبوب است که در سال‌های 1920 و 1930 در سالن‌های رقص بریتانیا و سالن‌های رقص هتل‌ها توسعه یافت. دهه 1920 –

کیپ جاز Cape jazz کیپ جاز (بیشتر کیپ جاز نوشته می شود) یک ژانر جاز است که در جنوبی ترین قسمت آفریقا اجرا می شود و نام آن اشاره ای به کیپ تاون، آفریقای جنوبی است. دهه 1990 –

جاز مجلسی Chamber jazz جاز مجلسی سبکی از جاز است که شامل گروه‌های کوچک و مبتنی بر آکوستیک است که در آن تعامل گروهی مهم است. دهه 1960 –

جاز قاره‌ای Continental jazz گروه‌های رقص جاز اولیه اروپا در نوسان، به استثنای بریتانیای کبیر.

جاز جالب با صدای سخت و سریع بی باپ تضاد دارد. سبکی آرام تر، آرام تر، با چیدمان های رسمی تر و عناصر تاب و کلاسیک. دهه 1940-1960
هنرمندان جاز متقاطع سبک های مختلف موسیقی را با جاز ترکیب می کنند. دهه 1970 –

موسیقی دیکسیلند دیکسیلند یا جاز نیواورلئان، که گاهی به عنوان جاز داغ یا جاز اولیه نیز شناخته می‌شود، سبکی از موسیقی جاز است که در آغاز قرن بیستم در نیواورلئان توسعه یافت. از نظر سبک، اساساً شکلی از رگتایم است که معمولاً برای گروه برنجی، بانجو یا کلارینت جابجا می‌شود. دهه 1900 –

نوسان الکتریکی تفسیر مدرن نوسان با EDM ادغام شد. اجراها معمولاً شامل یک گروه زنده و یک دی جی است. دهه 1990 –

Ethio-jazz شکل خاصی از جاز که در اتیوپی مانند موسیقی Mulatu Astatke که به آن پادشاه اتیو جاز نیز می‌گویند، تکامل یافت. دهه 1950 –

اتنو جاز اتنو جاز، شکلی از موسیقی قومی، گاهی اوقات با موسیقی جهانی برابری می‌کند یا به عنوان جانشین آن به‌ویژه قبل از دهه 1990 در نظر گرفته می‌شود. معنای مستقل “اتنو جاز” در حدود سال 1990 پدیدار شد. دهه 1990 –

فری جاز اروپایی فری جاز اروپایی با پیشرفت و ویژگی های خاص خود بخشی از صحنه جهانی جاز آزاد است. دهه 1960 –

جاز فلامنکو جاز فلامنکو سبکی است که فلامنکو و جاز را در هم می آمیزد که توسط هنرمندانی مانند پاکو د لوسیا و کامارون د لا ایسلا مشخص شده است. دهه 1960 –

فانک رایگان ترکیبی از جاز آوانگارد با موسیقی فانک دهه 1970 –

جاز آزاد بداهه نوازی رایگان موسیقی بداهه بدون هیچ قانون خاصی است. به خودی خود، بداهه نوازی آزاد می تواند هر سبکی باشد، لزوماً جاز نیست. نوازندگان آزاد جاز از بداهه نوازی رایگان برای تغییر، گسترش یا شکستن قرارداد جاز استفاده می کنند، اغلب با کنار گذاشتن تغییرات آکورد ثابت، تمپوها، ملودی ها یا عبارات. اورنت کلمن یکی از مدافعان اولیه و مشهور این سبک بود. دهه 1950 –

جیپسی جاز سبکی از موسیقی جاز که اغلب گفته می شود توسط گیتاریست ژان “جانگو” راینهارت در دهه 1930 آغاز شد. این سبک در ابتدا “کلاب داغ” یا “جاز داغ” نامیده می شد و یک تفسیر اروپایی آکوستیک از سوئینگ را ارائه می کرد. اصطلاح “جپسی جاز” تا پس از دهه 1970 ظاهر نشد، زمانی که سینتی ها موسیقی محلی خود را برای تقلید از جانگو اقتباس کردند. دهه 1930/1970-

هارد باپ شامل تأثیراتی از ریتم اند بلوز، موسیقی گاسپل، و بلوز، به ویژه در نوازندگی ساکسیفون و پیانو است. دهه 1950 –

جاز هند تلفیقی از جاز با موسیقی هندی (همچنین به سیتار در جاز و جاز در هند مراجعه کنید). دهه 1950 –

بلوز جاز اگرچه سبک متمایزی نیست، اما معمولاً برای اشاره به آهنگ‌هایی استفاده می‌شود که شامل تزیینات اصطلاحی «جاز» به فرم استاندارد هستند، مانند استفاده از هارمونی گسترده و جایگزینی آکورد. حداقل، بلوز جاز معمولاً شامل یک پیشروی ii-V به جای آکورد ساده V و یک چرخش I–VI/vi–ii–V در انتهای فرم می‌شود.

Jazz-funk Jazz-funk زیرشاخه ای از موسیقی جاز است که با ضرب آهنگ قوی (شیار)، صداهای برق دار، و شیوع اولیه سینت سایزرهای آنالوگ مشخص می شود. دهه 1970 –

تلفیقی جاز ترکیبی از عناصر جاز و راک است. با سازهای الکترونیکی، ریف ها و تکنوازی های توسعه یافته مشخص می شود. دهه 1970 –

جاز پاپ

رپ جاز رپ جاز یک زیرشاخه تلفیقی از موسیقی هیپ هاپ و جاز است که در اواخر دهه 1980 و اوایل دهه 1990 توسعه یافت. اشعار اغلب بر اساس آگاهی سیاسی، افرومرکزی و پوزیتیویسم عمومی است. دهه 1980 –

راک جاز اصطلاح “جاز-راک” (یا “جاز/راک”) اغلب به عنوان مترادف برای اصطلاح “تلفیقی جاز” استفاده می شود. دهه 1960 –

جامپ بلوز دهه 1930 –

جاز کانزاس سیتی جاز کانزاس سیتی سبکی از جاز است که در کانزاس سیتی، میسوری و منطقه شهری اطراف کانزاس سیتی در طول دهه 1930، 1930 توسعه یافت –
جاز لاتین به شدت از سالسا استفاده می کند و همچنین  از سازهای کوبه ای، از جمله کنگا، تیمبال، بونگو، گیرو و غیره بسیار استفاده می کند.

مارابی 1920-1930s

جریان اصلی جاز ژانری از موسیقی جاز است که برای اولین بار در ارتباط با سبک های نوازندگی در دهه 1950 در دهه 1950 استفاده شد ->

جاز مدال جاز مودال، که توسط مایلز دیویس، در میان دیگران، پیشگام بود، با استفاده از حالت‌هایی مانند حالت‌های دوریان، به عنوان عنصر سازمان‌دهنده اولیه مشخص می‌شود.

جاز نئو باپ جاز نئو باپ، که به ویژه با وینتون مارسالیس مرتبط است، یک سبک نسبتاً قابل دسترس و “رترو” است که در دهه 1980 به عنوان یک واکنش سبک در برابر فری جاز و تلفیقی جاز ظهور کرد. دهه 1980 ->

نئو سوئینگ نامی که به علاقه مجدد به موسیقی سوئینگ از دهه 1930 و 40 داده شد. بسیاری از گروه‌های نئوسوینگ تلفیقی از سوئینگ، جاز، و جامپ بلوز را با موسیقی راک، پانک راک، اسکا و اسکا پانک تمرین کردند یا ریشه در موسیقی پانک، اسکا، اسکا پانک و آلترناتیو راک داشتند. دهه 1990 ->

جاز نوآر شکلی از جاز آهسته یا نامنظم معاصر. جاز نوآر (همچنین به‌عنوان «جاز عذاب» یا «جاز تاریک» نیز شناخته می‌شود) به دلیل لحن غم‌انگیز، مرموز یا حتی شوم‌اش شناخته می‌شود. از موسیقی متن فیلم نوآر و موسیقی محیط تاریک الهام می گیرد.[4] دهه 1990 ->

نو جاز موسیقی که عناصر جاز را با سایر سبک های موسیقی مانند فانک، سول، موسیقی رقص الکترونیک و بداهه نوازی آزاد ترکیب می کند. دهه 1990 ->

جاز ارکسترال همچنین به عنوان “جاز سمفونیک” در دهه 1920 شناخته می شود ->

Post-bop ژانری از جاز کوچک کمبو که هارد باپ، مودال جاز، آوانگارد و جاز آزاد را بدون اینکه لزوماً فوراً به عنوان هر یک از آن فرم های دهه 1960 قابل شناسایی باشد، ترکیب می کند ->

پانک جاز ادغام عناصر سنت جاز (معمولاً تلفیقی جاز آزاد و جاز در دهه های 1960 و 1970) با سازبندی یا میراث مفهومی پانک راک دهه 1970 ->

Ragtime 1890s ->
سامبا جاز دهه 1950 ->

موسیقی جاز اسکا برگرفته از ترکیب محتوای ملودیک جاز با محتوای ریتمیک و هارمونیک موسیقی اولیه جامائیکا که توسط “پدران اسکا” در اواخر دهه 1950 معرفی شد. گاهی اوقات به عنوان زیرشاخه Third-Wave Ska در نظر گرفته می شود. دهه 1960 ->

اسکیفل دهه 1950 ->
جاز روان به طور کلی یک آهنگ جاز روان، سرعت پایین است (پربازدیدترین آهنگ ها در محدوده 90 تا 105 BPM هستند)، لایه بندی یک ساز لید، ساز ملودی (ساکسیفون – به ویژه سوپرانو و تنور – محبوب ترین ها هستند، با گیتار در یک دوم نزدیک) روی پس زمینه ای که معمولاً شامل ریتم های برنامه ریزی شده یا ریتم های مختلف است. دهه 1960 ->

سول جاز تأثیرات سنگینی از هارد باپ، بلوز، گاسپل و ریتم اند بلوز می گیرد. اغلب با سه عضوی مشخص می شود. دهه 1950 ->

جاز روحانی دهه 1960 ->
جاز مستقیم شکلی از جاز که در دهه 1960 با ریشه های دو دهه قبل ایجاد شد. عناصری از موسیقی راک و فری جاز را که در این دوره شروع به ظهور کردند حذف می کند، در عوض تاکید بیشتری بر سازهای آکوستیک و صدای معمولی دارد. دهه 1960 ->

Stride jazz سبکی از پیانو جاز که تکنیک‌های دست چپ را از موسیقی رگ‌تایم ترکیب می‌کند، به جز اینکه دست چپ فاصله بیشتری روی کیبورد دارد. دهه 1920 ->

نوسان تنظیم های گروه بزرگ، همیشه نوسان. توسط دوک الینگتون، کنت بیسی و بنی گودمن پیشگام شد. دهه 1930-1950
جریان سوم تلفیقی از جریان جاز و جریان کلاسیک. دهه 1950 ->

ترد جاز مخفف «جاز سنتی» به سبک‌های جاز دیکسیلند و رگتایم در اوایل قرن بیستم اشاره دارد.
جاز ساحل غربی سبکی کمتر دیوانه‌وار، آرام‌تر از هارد باپ، به‌شدت تنظیم‌شده، و اغلب بر اساس ترکیب‌بندی فرعی جاز جذاب.

آونگ

jazz

بهترین آموزشگاه موسیقی ( Music Institute ) در غرب تهران 1403 (West Tehran )