رابطه عاشقانه و جداییناپذیر بین صنعت موسیقی و صنعت جواهرات غیرقابل انکار است. موسیقیدانان علاقه دیرینهای به جواهرات مد داشتهاند و دائماً به دنبال قطعات لوکس کمیاب و رایج بودهاند. این همافزایی فوقالعاده، که ناشی از ثروت و ارتباط عمیق با سبک یک هنرمند – و به ویژه سلیقه مد آنها – است، به ایجاد قطعات نمادین و ظاهرهای خاص در طول دههها کمک کرده است.
و درست مانند هنرمندان موسیقی مشهوری که ما به آنها احترام میگذاریم، به شکلگیری و تقویت برخی از شناختهشدهترین سبکهایی که امروزه میشناسیم، کمک کرده است. از الویس پریسلی گرفته تا لیبراچی، تا مدونا، و گسترش و موفقیت جنبشهای رپ و هیپ هاپ، جواهرات تأثیر عمیقی بر صنعت موسیقی داشتهاند. در کنار هم، این یک همزیستی منحصر به فرد ایجاد کرده است که با گذشت زمان تنها به تکامل خود ادامه خواهد داد.
“Cardi B for Messika”
اگر نگاهی به برخی از نمادینترین هنرمندان اجرا در تاریخ و روابطشان با جواهرات Jewelry بیندازیم، الویس پریسلی، “پادشاه راک اند رول” در مقیاس ریشتر طنینانداز میشود. اشتیاق او به جواهرات بسیار زیاد بود و در تمام دوران حرفهایاش، چه روی صحنه و چه خارج از آن، ادامه داشت. لاول هیز، که به عنوان جواهرساز، دوستی هفت ساله با پریسلی برقرار کرد، داستانهای جذاب و سرگرمکننده بیشماری از دوران حضورش با پادشاه داشت.
کیف چرمی او گنجینهای از جواهرات Jewelry بود که شخصاً هر جا که الویس بود – حتی گاهی اوقات یک غرفه حمام مردانه – برای او میآورد. لاول در ادامه صدها قطعه جواهر سفارشی منحصر به فرد برای الویس خلق کرد. “نعل اسب آلوها” که برای اجرای الویس در هونولولو ساخته شد، با یک الماس مرکزی 10.5 قیراطی احاطه شده توسط 11 الماس گرد تمام تراش طراحی شده بود که در سال 2017 در حراجی به قیمت 204800 دلار فروخته شد.
“Elvis Presley: The King”
پریسلی به طور مشهوری انگشترها و آویزهای جواهرنشان میپوشید و اغلب سخاوتمندانه جواهرات Jewelry را به دوستان، همکاران و طرفدارانش هدیه میداد. برای او غیرمعمول نبود که یک قطعه جواهر مورد علاقهاش را بپوشد و سپس آن را به یکی از کارکنان که آن را تحسین میکرد، هدیه دهد.
در طول یک اجرا در سال ۱۹۷۵ در کارولینای شمالی، پریسلی از هیز خواست تا چمدان جواهرات Jewelry را روی صحنه بیاورد. سپس پریسلی شروع به دادن جواهرات Jewelry به زنان در ردیف جلو کرد. هیز به یاد میآورد: «او به من نگاه کرد و با خندهای شبیه به خنده کوچک الویس گفت: «میدانی چیست، لاول؟ من باید فردا شب پنج دقیقه بیشتر بخوانم تا هزینه آن را بپردازم.»
برای پریسلی، جواهرات Jewelry فقط راه دیگری برای بیان شخصیت، حس مد و طیف گستردهای از سلیقههایش بود. از سگکهای کمربند جواهرنشان، انگشترهای بزرگ با سنگهای قیمتی و گردنبندهای مجلل، پادشاه همیشه راهی برای نمایش سبک خاص خود از طریق جواهرات Jewelry پیدا میکرد و از آن برای بیان حس موسیقی و مد خود استفاده میکرد.
“Liberace”
زرق و برق برای هیپهاپ مانند زرق و برق برای لیبراچی است. او میتواند در تاریخ موسیقی به عنوان یکی از بزرگترین تأثیرگذاران زمان خود که به شکلگیری سبکهای جواهرات Jewelry هیپهاپ و رپ که امروزه میبینیم کمک کرد، ثبت شود.
جسارت، کارت ویزیت لیبراچی بود و او در به رخ کشیدن بهترینهای بهترینها، چه در جواهرات Jewelry و چه در کمد لباسهایش، هیچ ابایی نداشت.
اگرچه او صاحب قطعات شگفتانگیز و خیرهکنندهای از برندهایی مانند ون کلیف و آرپلز و کارتیه بود، اما بیشتر به خاطر حلقههای پیانو، حلقههای شمعدانی و حلقههای پیانوی سفارشی نمادین خود که همیشه با سنگهای قیمتی تزئین شده در فلز لوکس مورد علاقهاش، طلای زرد، تزئین شده بودند، به یاد آورده میشود. او همچنین طرفدار حلقههای کوکتل بود. شعار او “هرچه بزرگتر و باشکوهتر، بهتر” بود.
“Madonna: Rebel Heart Tour”
تأثیر موسیقی بر جواهرات Jewelry بدون اشاره به خودِ خانم «مثل یک باکره»، مدونا، هرگز کامل نمیشود. تأثیر او بر صنایع مد، جواهرات Jewelry و موسیقی حماسی بود. وقتی به یک آویز صلیب فکر میکنید، چه هنرمندی به ذهنتان خطور میکند؟ مدونا، با شیوهی گستاخانه و اغواگرانهی خود، توانست تنها با گردنبند صلیب، نامی آشنا برای خود دست و پا کند. هر دختر جوانی در دههی ۸۰ میلادی فقط باید یکی از آنها را میداشت.
مدونا، با گردنبندهای لایهای و اکسسوریهای جواهرات Jewelry منحصر به فردش، راه را برای طراحان مد جدید و جواهرات Jewelry منحصر به فردی هموار کرد که تا به امروز همچنان بر موج سبک او سوار هستند.
از دههی ۷۰ تا اواسط دههی ۸۰، شکی نیست که هیپهاپ و رپ صمیمیترین و تحریکآمیزترین رابطه را با دنیای جواهرات Jewelry داشتهاند. با ورود رسانههای اجتماعی، جواهرسازان و اینفلوئنسرها چنان شهرتی کسب کردهاند که گاهی اوقات به همان سطح از محبوبیت و ستاره شدن هنرمندان موسیقی که به آنها خدمت میکنند، میرسند.
فرهنگی را تصور کنید که چنان غرق در جواهرات Jewelry شده باشد که توانسته باشد اصطلاح «Bling» را وارد فرهنگ لغت کند. «آیس» و «بلینگ-بلینگ» اصطلاحاتی هستند که مترادف با دنیای پر زرق و برق هیپهاپ و رپ هستند و محیطی رقابتی ایجاد میکنند که یک هنرمند را در مقابل دیگری قرار میدهد تا ببیند چه کسی دراماتیکترین ظاهر را دارد. جواهرات Jewelry به یک نقطه عطف نمادین در صنعت موسیقی تبدیل شدند و به هنرمندان این امکان را دادند که محبوبیت خود را از طریق نمادهای مختلف منزلت اجتماعی جشن بگیرند و گرامی بدارند.
“Jay-Z & Beyoncé”
شخصیتهای زیادی در دنیای رپ و هیپهاپ وجود دارند و ما با اکثر آنها آشنا هستیم. اما درست در زیر این ظاهر، شبکهای از جواهرسازان قرار دارند که به طور خاص به این جمعیت خدمات ارائه میدهند و به سطح شهرت خود رسیدهاند.
“Jacob the Jeweler & Pharrell Williams”
اگر نام «جیکوب جواهرساز» را ذکر میکردم، شک داشتم که خیلیها بتوانند اهمیت او را برایم توضیح دهند. اما طبق مصاحبهای در نیویورک تایمز در سال ۱۹۹۹، جامعه هیپهاپ او را «هری وینستون دنیای هیپهاپ» لقب داده بود.
او به هنرمندانی مانند دیدی، ۵۰ سنت، کانیه وست، میسی الیوت و باستا رایمز، که تنها چند نمونه از آنها هستند، خدمت کرده است. قطعات جیکوب آنقدر محبوب شدند که هنرمندان در بیش از ۶۸ آهنگ از او نام بردهاند. اگر تا به حال فروشگاههای زنجیرهای BBC/Ice-Cream فارل را دیده باشید، پس از آثار جیکوب (با ارزش تخمینی ۱۰۰۰۰۰ دلار) آگاه هستید..
“Tupac (2Pac) Shakur & The Notorious B.I.G.”
با شروع شکوفایی صنعت هیپ هاپ در دهه ۹۰ میلادی، با فرا رسیدن سال ۲۰۰۰، هنرمندان شروع به داشتن مجموعههای خردهفروشی خود کردند. مدیران صندوقهای پوشش ریسک شروع به سرمایهگذاری در آنها کردند و قبل از اینکه متوجه شوید، یک امپراتوری عظیم پدیدار شد. با تمام این ثروت تازه کشف شده، طلا جای خود را به پلاتین داد و الماس به عنوان نمادهای جدید جایگاه برای این دوران نوظهور به یک هنجار تبدیل شد.
جالب است که میبینیم این هنرمندان فقط به یک گردنبند بسنده نمیکنند – آنها معمولاً یک ظاهر کامل را با لوازم جانبی تزئین میکنند و در عین حال انگشتر، گوشواره، دستبند، ساعت و احتمالاً “گریلز” برای دندانهای خود اضافه میکنند. این یک رابطه همزیستی است که نامهای بزرگ جواهرات Jewelry صنعت به خاطر شهرتی که به دست میآورند، آن را دوست دارند و هنرمندان دوست دارند بهترینهای خود را در مورد سبک و ظاهر به نمایش بگذارند.
ایجاد یک خرده فرهنگ از جواهرسازان هیپ هاپ، سناریوی جالبتری را رقم میزند. از زنجیر عظیم عیسی مسیح اثر تیتو جواهرساز اثر بیگی گرفته تا آویز آفتابپرست اثر جانی دانگ اثر چامیلیونر به ارزش ۱۰۰ هزار دلار، این صنعت مملو از تجمل و جسارتی است که واقعاً با خود موسیقی همخوانی دارد.
همانطور که هیپهاپ و رپ انگیزهای برای فرار از سبک زندگی خاصی بودند که شامل وضعیت اجتماعی-اقتصادی ضعیف میشد، پیوند محکمی با دنیای جواهرات Jewelry برقرار کردند – تا جایی که جواهرات Jewelry به نمادی از “جایزهای” تبدیل شدند که همه هنرمندان آرزوی به دست آوردن آن را داشتند و هر چه بزرگتر، بهتر.
درست مانند برچسبها و گروههایی که آنها نمایندگی میکردند، رقابت هنوز هم در بین این هنرمندان شدید است، زیرا آنها همچنان برای گرانترین و جسورانهترین قطعاتی که میتوانند خلق کنند، رقابت میکنند.
“Steven Tyler”
همافزایی بین هنرمندان موسیقی و صنعت جواهرات Jewelry ، حتی با وجود تغییرات مداوم در چشمانداز، همچنان قوی است. رویدادهای جهانی تأثیر کمی بر کاهش رابطه بین صنایع موسیقی و جواهرات Jewelry داشتهاند و آینده روشن و درخشان به نظر میرسد.
“Drake”
در هر ژانر موسیقی، نمادهای برجستهای ظهور کردهاند که سبکهای فراموشنشدنی را به نمایش میگذارند و به بخش مهمی از فرهنگ عامه تبدیل شدهاند.
A$AP Rocky به وضوح میتواند همه این کارها را انجام دهد، یک زنجیر مروارید با یقه اسکی را به نمایش میگذارد.
این رپر در اینستاگرام چیزی کاملاً جدید به این ترکیب اضافه کرد و بدون پیراهن و با یک گردنبند طلای زمرد و الماس باروک که مناسب دوران ادواردین است، ژست گرفت.
«گرایش ادواردی A$AP Rocky به ظاهر سرد و بیروح رپر»
هری استایلز، ستاره پاپ، به تنهایی در طول تور مطبوعاتی آلبوم جدیدش، Fine Line، گردنبند مروارید را دوباره به نمایش گذاشته است.
“Harry Styles’ Signature Pearls”
Th
ریشههای رابطه او با مروارید به ماه مه ۲۰۱۹ برمیگردد، زمانی که او در مراسم مت گالا با پوشیدن یک ست لباس گوچی که محبوبیت جهانی داشت، از جمله یک گوشواره مروارید، روی فرش قرمز ظاهر شد.
مشارکتهای موسیقیدان نمادین و جواهرات Jewelry لوکس
وقتی صحبت از مشارکت در جواهرات Jewelry میشود، جادوی شهرت یک موسیقیدان، جایگاهی مطلوب به خانههای جواهرات Jewelry لوکس نمادین میبخشد.
بیانسه و جی-زی، زوج قدرتمند، در کمپین «درباره عشق» تیفانی و کو حضور مشهوری داشتند. بیانسه همیشه زیبا با بازسازی صحنهای از فیلم نمادین «صبحانه در تیفانی» با بازی آدری هپبورن فقید، اشعار آهنگ «رودخانه ماه» را میخواند، در حالی که همسرش جی-زی با یک دوربین قدیمی از او فیلم میگیرد.
این خواننده با به تصویر کشیدن ظرافت و زیبایی، گرانبهاترین قطعه این برند جواهرات Jewelry ، یعنی الماس زرد تیفانی، را به خود میپوشد. با این کار، بیانسه به چهارمین نفری تبدیل شده است که تا به حال این سنگ نمادین و پرطرفدار ۱۲۸.۵ قیراطی را به خود اختصاص داده است.
تیفانی و شرکا همچنین لیدی گاگا را به عنوان سفیر خود برای کمپین «تیفانی سیتی هاردویر» انتخاب کرد، کمپینی که توسط تیم تخصصی این برند با همکاری گریس کادینگتون رهبری میشد.
وقتی از تیفانی و شرکا پرسیده شد که چرا لیدی گاگا را به عنوان سفیر انتخاب کردهاند، پاسخ آنها ساده بود: اصالت، خلاقیت و شجاعت او ویژگیهایی بود که توجه آنها را جلب کرد.
لیدی گاگا گفت: «در نیویورک، شما با این باور به دنیا میآیید که تیفانی و شرکا بهترین هستند و اینجاست که جادو اتفاق میافتد. این امضا نمادین است و همچنان در طول زمان تکامل مییابد. برای من، تیفانی نمایانگر جواهرات Jewelry جاودانه آمریکایی است.»
مجموعه Tiffany HardWear شامل انواع انگشتر، گردنبند، آویز و گوشوارههای طلا و نقره است که با الهام از جواهرات Jewelry اصلی این برند که قدمت آنها به سال ۱۹۷۱ برمیگردد، طراحی شدهاند.
شوپارد فراتر از انتخاب صرف ریحانا به عنوان سفیر برند، از او دعوت کرد تا در طراحی مجموعههای Haute Joaillerie و Joaillerie با او همکاری کند و شیکی شهری را با زرق و برق کلاسیک ترکیب کند.
ریحانا در مراسم جوایز گرمی ۲۰۱۷ با پوشیدن یک جفت گوشواره لوستری رنگارنگ و درخشان و هنرمندانه ناهماهنگ با طرح گل، شروع به تبلیغ این همکاری کرد. این گوشوارهها که از یاقوت کبود، تورمالین پارایبا، روبلیت، تساوریت، سنگهای قیمتی رنگی و الماس ساخته شدهاند، از ریشههای جزیرهای ریحانا، باغهای سرسبز باربادوس و شور و نشاط کارناوال الهام گرفته شدهاند.
در مارس ۲۰۱۷، او با گوشوارههای طلای سفید و الماس سفیدِ قابل تغییر شکل از این مجموعه، شامل بیش از ۱۷ قیراط الماسهای گرد، بیضی، مارکیز و گلابی شکل، روی جلد مجله هارپر بازار ظاهر شد.
رونمایی کامل برای هفتادمین جشنواره فیلم کن نگه داشته شد، جایی که شوپارد بیستمین سال حضور خود را به عنوان شریک رسمی این رویداد جشن گرفت. در یک مهمانی شام در پشت بام، مدلهای زنده این مجموعه را به نمایش گذاشتند، در حالی که ریحانا با لباس مشکی کلاسیک و قطعات الماس درخشان این مجموعه در گردن، گلو، انگشتان، مچ دست و گوشهایش، توجهها را به خود جلب کرد.
در نهایت، رابطه بین نوازندگان و جواهرات Jewelry چنان از نظر تاریخی عمیق است که بعید است این همزیستی هرگز تغییر کند. ارزشهای مشترک بین هر دو صنعت، آیندهای طولانی را در کنار هم رقم میزند و دیدن اینکه چه خلاقیتهای جدیدی در سالهای آینده رخ خواهد داد، هیجانانگیز خواهد بود.