کتاب تکنیک های آوازی Vocal برای نوازندگان (2018) بخش 2
آواز رVocal Techniques

سوالات خود را از ما بپرسید؟

آموزشگاه موسیقی آونگ با هدف خدمت به فرهنگ و هنر ایران زمین از تمامی پیشنهادات و انتقادات شما استقبال کرده و آماده پاسخگویی به شما عزیزان است.

بخش 2

انرژی دادن به بدن

اندام  خواننده ها بسیار شبیه بدن یک ورزشکار است. برای رسیدگی به آن باید برنامه ریزی شود.

نیازهای جسمی و روحی اجرا و  سلامتی برای خواننده ها از اهمیت بالایی برخوردار است.
سطح انرژی یکی از معیارهایی است که به شما کمک می کند در مطالعه آواز خود موفق باشید. دانش آموزان با سطوح کم انرژی معمولاً در آواز خواندن مؤثر مشکل بیشتری دارند.

مهم است که آگاه باشید از تناسب اندام و ورزش، رژیم غذایی و تغذیه و استراحت و آرامش. اینها تاثیر عمیقی روی
صدای آواز دارند و می تواند برای همه نوازندگان مفید باشد. آواز خواندن نیاز به هماهنگی عضلات در سراسر بدن دارد.

در تنه خواننده اتفاق اصلی برای تنفس، موقعیت گردن  و حنجره در ایجاد صدا و گلو و دهان در تشکیل کلمات می افتد.

موفقیت  خواننده ها خیلی بستگی به ظرفیت تنفسی آنها دارد و باید یاد بگیرند که چگونه توانایی خود را برای دریافت 
هوا و مدیریت موثر آن بهینه کنند. بسیاری از خوانندگان، به ویژه خواننده های جوان، یا خیلی سخت کار می کنند که به درستی استنشاق کنند یا انرژی کافی مصرف نمی کنند.

شانه های برافراشته و تنفس پر سر و صدا از نشانه های آن است. تنش بیش از حد در هنگام گرم کردن بدن قبل از آواز خواندن سستی را از بین می برد و انرژی ایجاد می کند.

گرم کردن فیزیکی

کشش دنده: بازوها را به سمت سقف بکشید. اطمینان حاصل کنید که شانه ها و گردن خود را به متشنج شدن در حالی که بازوها بالا هستند، به سمت چپ خم شوید، دست ها را به سمت جایی که می خواهید برسید بکشید.
 در حین کشش پهلو خود را بکشید و احساس کنید که دراز می شود.

خود را به مرکز بکشید و طرف دیگر را دراز کنید و به جای کشیدن روی بلند کردن پهلو تمرکز کنید.
عروسک پارچه ای: در حالی که بازوهای خود را آزاد کرده اند، خم شوید و مانند یک عروسک راگدول احساس “فلاپی” کنید. زانوها را نرم نگه دارید
و گردن را آزاد بکزارید. اغلب دانش‌آموزان هنگام خم شدن سرشان را بالا می‌کشند. یک لمس مختصر روی
پشت گردن گردن را به رها شدن تشویق می کند.

کشش گردن: دست راست خود را بگیرید و روی سر خود قرار دهید و اجازه دهید گردن به سمت پایین خم شود.
درست است. به جای کشیدن سر به پهلو، وزن دست خود را احساس کنید که سر را حرکت می دهد.
نفس بکشید و در هنگام بازدم احساس کنید که گردنتان دراز است. اجازه دهید سر به حالت شناور برگردد
مرکز با دست چپ در سمت راست سر تکرار کنید.
چرخش سر: سر خود را به آرامی و به راحتی به چپ و راست بچرخانید. آیا شما می توانید در حالی که آواز می خوانید.

 این حرکت را انجام می دهید؟  5 نت را روی کلمه «آه» بخوانید و سر را از این طرف به سمت دیگر حرکت دهید.
مراقب هرگونه تنش یا توقف در حرکت باشید.

خستگی صوتی

بروز دوره‌های خستگی صوتی طبیعی است، اما زمانی که خستگی برای چندین روز ادامه یابد باید یک هشدار باشد !.

چندین چیز می تواند منجر به خستگی صوتی شود: استفاده بیش از حد یا آواز خواندن نادرست، استرس، خستگی، کم آبی، بیماری. یاد بگیرید که بفهمید چه چیزی باعث خستگی صوتی شما می شود.
هیدراتاسیون برای خواننده ها بسیار مهم است – آب فراوان بنوشید و گلو را مرتبا مرطوب کنید.
از مواردی مانند محیط پیرامونی ، داروهایی که مصرف می کنید و نحوه تأثیر صدا، به خصوص، آگاه باشید و اگر آلرژی دارید یا سایر داروهای سینوسی را مصرف می کنید که می تواند خشک کننده باشد، مراقب باشید.

علائم مشکلات صوتی vocal:

خستگی صدا برای چند روز
از دست دادن یا اختلال لحن، به ویژه در رجیستر بالا و آواز آرام
مشکلات آهنگسازی
گرفتگی صدا یا نفس نفس زدن
از دست دادن کنترل صدا
از دست دادن برد
مشکل در صداگذاری
علل مشکلات صوتی vocal:
TMJ/TMD (اختلال عملکرد گیجگاهی فکی)
رفلاکس – سوء هاضمه اسیدی
استرس – عاطفی، روانی، فیزیکی
بیماری
شرایط هورمونی – PMS، شرایط تیروئید، یائسگی، بارداری، بلوغ
ندول های صوتی
زخم، پولیپ، کیست، خونریزی
تکنیک های آواز برای نوازنده ساز 

ارتباط ذهن با بدن

مغز و سیستم عصبی دستورات را به بدن ارسال می کنند و از آن پیام دریافت می کنند. از آنجا که انگیزه پشت همه صداهای صوتی مبتنی بر احساس و ذهن است، باید نقش مغز و سیستم عصبی را به عنوان محرک فرآیند صوتی در نظر بگیرید.
3 سیستم از مسیرهای عصبی که بر ساز آوازی تأثیر می گذارد (Titze، 2010):
سیستم لیمبیک – توسط احساسات یا محیط فعال می شود. پاسخ های خودمختار مانند
تنفس و ضربان قلب و صداهای اولیه مرتبط با واکنش های جنگ یا گریز.
سیستم گفتار- حرکتی – حرکت مفصلی را کنترل می کند. چگونه کلمات با استفاده از
لب ها، زبان، فک، کام نرم؛ زبان گفتاری را پردازش می‌کند و زمان‌بندی لب‌ها را هماهنگ می‌کند.

حرکت زبان، فک و حنجره.سیستم رفلکس نخاعی – ریتم جریان تنفس را کنترل می کند. آواز خواندن سرعت طبیعی را مختل می کند

دم و بازدم. سایر مختل کننده های تنفس شامل سرفه، بلع و خمیازه کشیدن

همه نوازندگان تحت تأثیر سه سیستمی هستند که در بالا توضیح داده شد. به ساز اصلی خود فکر کنید
و اینکه هر سیستم چگونه در بازی نقش دارد. آیا عصبی می شوید؟ نشانه ها چیست؟ چگونه شما به این پاسخ می دهید؟ ارتباط از طریق متن ممکن است بخشی از بازی شما نباشد، اما سیستم حرکتی گفتار vocal با امبوچور و بیان لحن درگیر است. نفس چطور؟
مانند خوانندگان، همه نوازندگان ساز، تنفس را متفاوت از ریتم عادی تنفس کنترل می کنند.
(حتی کسانی که ساز بادی نمی نوازند.) از آنجایی که صدا بخشی از بدن شماست
ابزار بیشتر تحت تأثیر سه ضربه عصب قرار می گیرد.

وقتی عصبی می شویم، صدا یا بدن ممکن است بلرزد، تنفس ممکن است سطحی و کم عمق شود. دهان خشک می شود ممکن است نتوانیم صدای بلند و پر انرژی تولید کنیم. LIMBIC
هماهنگی لب ها، زبان، فک و کام نرم بر کیفیت لحن و تلفظ تاثیر می گذارد.
متن گفتار-موتور
نفس پایه آواز خواندن و یادگیری کنترل چیزی است که در آن کنترل نمی شود
زندگی روزمره مستلزم مطالعه و تمرین است. رفلکس نخاعی
تکنیک های آواز برای نوازنده ساز 10

نگرش همه چیز است

نگرش بر ارتباط ذهن و بدن شما در آواز خواندن تأثیر می گذارد. درک شما از آواز و خودتان
صدا می تواند بر نحوه برخورد شما با یادگیری آواز تأثیر بگذارد. فکر کردن به اولین تکلیف، اگر
تجربیاتی وجود دارد که یا مانع مطالعه آواز شما می شود یا به شما کمک می کند، این تجربیات چگونه خواهد بود؟

روی نحوه برخورد شما با خوانندگی تاثیر می گذارد؟ خواندن متن به معنای گفتن یک داستان است و شما باید در چگونگی آن خلاق باشید
برای زنده کردن آن داستان
تمرین آوازی: ضمیمه A، تمرین 1
تمرینات آوازی را با احساسی که متن نشان می دهد بخوانید. آزمایش کنید
با ایده های مختلف احساسات چگونه بر صدا تأثیر می گذارد؟
گفتار به آواز
گفتار و آواز از نظر عملکردی مشابه هستند. آوازی پویا که انرژی و فرافکنی می شود
نیاز به انرژی بیشتر و روشی بیرونی دارد. خواندن آهنگ های ساده محلی و مردمی مانند
مکالمه معمولی با توجه به محدوده، سطح انرژی و کیفیت صدا. آواز با صدای کامل استفاده شده است
در اپرا، اوراتوریو و آواز هنری انرژی بیشتری دارد. لحن گرم تر و کامل تر است. در
در این دوره، صدای پرانرژی تری را توسعه خواهید داد.
تمرین آوازی: گفتار تا آواز
کلمات “خورشید امروز می درخشد” را به زبان بیاورید و به تدریج از آنجا حرکت کنید
مکالمه صحبت کردن به آواز خواندن به نحوه تنفس خود توجه کنید
استفاده می شود و در صورت وجود تنش ناخواسته در هر نقطه. آزمایش با
نگرش های مختلف وقتی بیشتر مطرح می کنید چه اتفاقی برای زمین می افتد
انرژی؟
مکالمه (مزو پیانو) – صحبت کردن با یک دوست
برافراشته (متزو جلو) – صحبت کردن با یک کلاس
دکلاماتوری (فورته) – گفتار مرحله ای
گفتار آواز (تلاوت) – آزمایش با پویایی های متنوع و زمین
تکنیک های آواز برای نوازنده ساز 11
یادگیری و اجرا
موزیک آواز
آواز انفرادی vocal به شما این امکان را می دهد که بدرخشید و کارهای خود را انجام دهید. می تواند به شما کمک کند تا آواز خود را توسعه دهید
تکنیک و اعتماد به نفس آواز خواندن عزت نفس و اعتماد به نفس شما را افزایش می دهد، افزایش می یابد
احساس خوب بودن، و می تواند شما را از لحاظ روحی و عاطفی بالا ببرد.
مطالعه آهنگ
مانند مطالعه هر قطعه موسیقی، یادگیری مؤثر مستلزم تفکیک قطعه به بخش خاص است
اجزاء افزودن متن آواز را از این نظر منحصر به فرد می کند.
• اطلاعات پس زمینه آهنگ و آهنگساز را بخوانید. پیوست ج شامل یک منبع است
فهرست
• برای معنی و تلفظ واضح متن را مطالعه و با صدای بلند بخوانید. متن را با
سهولت؛ نه در ریتم بدانید که چگونه استرس کلمه و عبارت به طور طبیعی کاهش می یابد.
• مطمئن شوید که معنی هر کلمه را در رابطه با بافت متن می دانید.
برای یافتن معانی جایگزین از فرهنگ لغت استفاده کنید.
• ملودی را بدون متن یا ریتم بخوانید. این به شما امکان می دهد شکل ملودیک را پیدا کنید
خط بدون پارامترهای ریتمیک
• ملودی و ریتم را دقیق یاد بگیرید و ساختار هارمونیک را مطالعه کنید. آهنگ ها را انجام دهید
مطابق با علائم نگارشی قرار می گیرند؟ اگر با آهنگ آشنایی دارید حتما آشنا هستید
پیروی از نشانه های ملودیک و ریتمیک تنظیمی که در حال مطالعه آن هستید.
• حروف صدادار را در مقایسه با اسپیکینگ چگونه می خوانید؟ دور هر کلمه ای که مطمئن نیستید خط بکشید
تلفظ مصوت هنگام آواز خواندن
• از دینامیک مناسب استفاده کنید.
• در مورد عبارات و نکات تنفسی تصمیم بگیرید – شماره 2 به این امر کمک خواهد کرد.
• موسیقی خود را علامت گذاری کنید! یک نوازنده باهوش در موسیقی می نویسد.

حفظ کردن متن آهنگ

به خاطر سپردن متن می تواند برای برخی آسان و برای برخی دیگر چالش برانگیز باشد. در اینجا چند استراتژی وجود دارد:

• متن را بنویسید و تمرین کنید متن را به صورت داستانی OUTLOUD، بدون ریتم یا
موسیقی از عطف استفاده کنید، انگار در حال خواندن داستان برای کودکان هستید.
• از کلمات قافیه برای تحریک حافظه استفاده کنید.
تکنیک های آواز برای نوازنده ساز 12
• حواستان به همخوانی (همان صدای مصوت) و آلتراسیون (همان صامت ها) باشد
کلمات با هم آهنگسازان از این دو تکنیک برای جذاب کردن متن برای خواندن و خواندن استفاده می کنند
گوش کن اغلب به کلمات کمک می کند “از زبان خارج شوند”.
اجرای آهنگ
خوانندگان موظفند محتوای موسیقایی و نمایشی یک آهنگ را آنطور که مد نظر است ارائه کنند
آهنگساز و شاعر/آهنگساز/نویسنده.

با این حال، اصالت با گنجاندن عناصر ایجاد می شود
شخصیت خواننده و نحوه تأثیرگذاری او از موسیقی.
رهنمودهای زیر به شما کمک می کند با اطمینان انجام دهید:
• با اطمینان وارد اتاق یا صحنه شوید. زبان بدن شما این را ثابت خواهد کرد.
• به سمت «کج» پیانو (اگر پیانوی گرند) یا سمت چپ یا راست پیانو عمودی بروید
پیانو; هر کدام که شما را در «مرکز» قرار دهد.

• اگر حضار هنگام ورود شما کف زدند، یک تعظیم صمیمانه «متشکرم» ارائه دهید.
• با آرامش و به وضوح خود را (در صورت لزوم)، عنوان و آهنگساز خود را معرفی کنید
آهنگ
• یک لحظه وقت بگذارید و خودتان را جمع و جور کنید – یک لحظه را انتخاب کنید.

نفس، هر گونه تنش را رها کنید و تمرکز کنید
روی آهنگ ترجیحاً می‌توانید این کار را قبل از رفتن به محوطه صحنه انجام دهید.
(ترجیحا)
• به همراه خود اطلاع دهید که آماده شروع هستید – این را می توان از طریق ارتباط برقرار کرد
وضعیت، نفس یا تمرکز. می توانید به همراه سر تکان دهید، اما معمولاً اینطور نیست که لازم  باشد.
• وظیفه اصلی شما این است که معنای آهنگ را ارائه دهید – اجازه دهید این کار و فنی را به دست بگیرد
فرآیندها در جای خود قرار خواهند گرفت
• تا نت پایانی آهنگ در اجرا بمانید (این ممکن است با ساز پیانو).
• پس از اجرا، تشویق را با تعظیم مهربانانه تأیید کنید.
باید اجرا را تمرین کنید.

امتحان نهایی این کلاس بصورت عمومی و شما از مهارت های آموخته شده در این ترم برای ارائه تفسیر خود از یک آهنگ استفاده خواهید کرد.
حتی اگر دیگر هرگز یک آهنگ انفرادی را اجرا نکنید، تجربه ارائه عمومی است
رسیتال اعتماد به نفس، وضعیت بدن و صدای صحبت کردن شما را بهبود می بخشد.

http://www.hennessywholebody.com/

بهترین آموزشگاه موسیقی ( Music Institute ) در غرب تهران 1403 (West Tehran )

Upload/Select an audio or use external audio url to work this widget.

تگ پست :

اشتراک گذاری :

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *