Ambient music

موسیقی محیطی Ambient music ژانری از موسیقی است که بر لحن و فضا بر ساختار یا ریتم موسیقی سنتی تأکید دارد. این اغلب صدایی «آرامش‌آمیز» دارد و فاقد ترکیب، ضرب و/یا ملودی ساختاری است. از لایه‌های بافتی صدا استفاده می‌کند که می‌تواند به گوش دادن غیرفعال و فعال پاداش دهد و حس آرامش یا تفکر را تشویق کند. گفته می شود که این ژانر کیفیتی “جوی”، “بصری”، یا “غیر محجوب” را برمی انگیزد. ممکن است مناظر صوتی طبیعت گنجانده شود، و صداهای سازهای آکوستیک مانند پیانو، زه و فلوت ممکن است از طریق یک سینت سایزر تقلید شوند.

این ژانر در دهه‌های 1960 و 1970 آغاز شد، زمانی که آلات موسیقی جدید به بازار گسترده‌تری مانند سینت سایزر معرفی شدند.این موسیقی توسط موسیقی مبلمان و سبک‌های اریک ساتی مانند موزیک بتن، موسیقی مینیمال، رگی دوبله جامائیکایی و موسیقی الکترونیک آلمانی پیش‌بینی شده بود، اما در سال 1978 توسط موسیقیدان بریتانیایی برایان انو با آلبوم Ambient 1: Music for Airports نامگذاری و محبوبیت یافت.

انو عقیده داشت که موسیقی محیط Ambient «باید به همان اندازه که جالب است نادیده گرفته شود»، با این حال، در سال‌های اولیه، هنرمندانی مانند ژان میشل ژار، ونجلیس، مایک اولدفیلد، وندی کارلوس، کرافت‌ورک و غیره در این ژانر پیشگام بودند. در اواخر دهه 1980 با برجستگی موسیقی هاوس و تکنو احیا شد و در دهه 1990 پیروانی از فرقه رشد کردند. موسیقی محیطی ممکن است دارای عناصری از موسیقی عصر جدید و موسیقی بدون سرنشین باشد، زیرا برخی از آثار ممکن است از نت های پایدار یا تکراری استفاده کنند.

Minimoog Voyager XL، متعلق به برایان انو
موسیقی محیطی Ambient به موفقیت تجاری بزرگی دست نیافت و به عنوان همه چیز از “عصر جدید، … گرفته تا نودلینگ فنی خسته کننده و بی ربط” مورد انتقاد قرار گرفت.با این وجود، در طول سال ها، به ویژه در عصر اینترنت، به درجه خاصی از تحسین رسیده است. با توجه به سبک نسبتاً باز آن، موسیقی محیط اغلب تحت تأثیر بسیاری از ژانرهای دیگر قرار می گیرد، از موسیقی کلاسیک، آوانگارد، موسیقی تجربی، فولک، جاز، و موسیقی جهانی و غیره

دوبله محیطی Ambient dub

دوبله محیطی Ambient تلفیقی از موسیقی محیطی Ambient با دوبله است. این اصطلاح اولین بار توسط لیبل منقرض شده بیرمنگام “Beyond Records” در اوایل دهه 1990 ابداع شد. این لیبل مجموعه‌ای از آلبوم‌های Ambient Dub Volume 1 تا 4 را منتشر کرد که الهام بخش بسیاری از هنرمندان، از جمله بیل لاسول بود که از همین عبارت در پروژه موسیقی خود Divination استفاده کرد، جایی که با هنرمندان دیگر در این ژانر همکاری کرد.

دوبله محیطی Ambient از سبک‌های دوبله‌ای استفاده می‌کند که توسط King Tubby و دیگر هنرمندان صداپیشگی جامائیکایی از دهه 1960 تا اوایل دهه 1970 معروف شده‌اند، با استفاده از الکترونیک محیطی Ambient الهام‌گرفته از دی‌جی، همراه با تمام حذف‌های ذاتی، اکو، تساوی و جلوه‌های الکترونیکی روان‌گردان. اغلب دارای تکنیک های لایه بندی است و عناصری از موسیقی جهانی، خطوط باس عمیق و صداهای هارمونیک را در خود جای می دهد.

به گفته دیوید توپ، “موسیقی دوبله مانند یک تأخیر طولانی پژواک است که در طول زمان چرخش می کند… نظم منطقی سکانس های موسیقی را به اقیانوسی از احساس تبدیل می کند.” Orb، Gaudi،  Ott، Loop Guru، Woob و Transglobal Underground[72] و همچنین Banco de Gaia و Leyland کربی

خانه محیطی Ambient house

Ambient House یک دسته موسیقی است که در اواخر دهه 1980 تأسیس شد و برای توصیف خانه اسیدی با عناصر و فضاهای موسیقی محیطی Ambient استفاده می‌شود. آهنگ‌های ژانر Ambient House معمولاً دارای ضرب‌های چهار روی زمین، پدهای مصنوعی و نمونه‌های آوازی هستند که در یک سبک اتمسفری یکپارچه شده‌اند. آهنگ‌های خانه‌های محیطی معمولاً فاقد مرکز دیاتونیک هستند و آتونالیته زیادی همراه با آکوردهای سنتز شده دارند. هلندی Brainvoyger نمونه ای از این سبک است. Illbient شکل دیگری از موسیقی Ambient House است.

تکنو محیطی Ambient techno

تکنو محیطی Ambient یک دسته موسیقی است که در اواخر دهه 1980 ظهور کرد و برای توصیف فضای موسیقی محیطی Ambient با عناصر ریتمیک و ملودیک تکنو استفاده می‌شود. از هنرمندان برجسته می توان به Aphex Twin، B12، Autechre و The Black Dog اشاره کرد.

صنعتی محیطی Ambient industrial

Ambient industrial یک ژانر ترکیبی از موسیقی صنعتی و محیطی  است. یک کار صنعتی محیطی «معمولی» (اگر چنین چیزی وجود داشته باشد) ممکن است شامل هارمونی های ناهنجار در حال تکامل پهپادها و رزونانس های فلزی، غرش های بسیار کم فرکانس و صداهای دستگاه باشد، که احتمالاً با گونگ ها، ریتم های ضربی، گاو نر، صداهای تحریف شده یا هر چیز دیگری تکمیل می شود. هنرمند ممکن است به نمونه‌برداری اهمیت دهد (اغلب تا جایی پردازش می‌شود که نمونه اصلی دیگر قابل تشخیص نیست). کل آثار ممکن است بر اساس ضبط‌های تلسکوپ رادیویی، غرغر کردن نوزادان تازه متولد شده، یا صداهای ضبط شده از طریق میکروفون‌های تماسی روی سیم‌های تلگراف باشد.

پاپ محیطی Ambient pop

پاپ آمبینت سبکی است که در دهه های 1980 و 1990 همزمان با پست راک توسعه یافت. همچنین به عنوان بسط جنبش پاپ رویایی و سبک اتمسفری shoegaze در نظر گرفته شده است. این شامل ساختارهایی است که در موسیقی مستقل مشترک هستند، اما به طور گسترده “بافت ها و فضاهای الکترونیکی که منعکس کننده کیفیت های هیپنوتیزمی و مراقبه ای موسیقی محیط هستند” را بررسی می کند، که همچنین در موسیقی الکترونیک مستقل مرکزی است.

پاپ محیطی از تجربیات موسیقیایی روان‌گردان و ویژگی‌های تکراری مینیمالیسم، کراتروک و تکنو به عنوان تأثیرات رایج استفاده می‌کند. علیرغم اینکه بسط پاپ رویایی است، با پذیرش «اصطلاحات الکترونیکی معاصر، از جمله نمونه‌برداری» متمایز می‌شود، اگرچه در اکثر موارد سازهای زنده همچنان صدا را تعریف می‌کنند.

سه گانه برلین دیوید بووی با پیشگام موسیقی محیط ، برایان انو، که هر دو در طول تولید آلبوم های این سه گانه توسط گروه های آلمانی kosmische Musik و آهنگسازان مینیمالیستی الهام گرفته شده بودند، به عنوان تأثیرگذار بر موسیقی پاپ در نظر گرفته شد. قطعه “Red Sails” از آلبوم سوم این سه گانه، Lodger (1979)، توسط روزنامه نگار موسیقی دیوید باکلی، دیوید باکلی در دیوید بووی: موسیقی و تغییرات، به طور قابل توجهی به عنوان “قطعه ای از محیط پاپ” توصیف شد، زیرا به طور برجسته شامل یک قطعه است. ریتم درام موتوریک، گیتارهای پردازش الکترونیکی و ملودی ساده.

آلبوم پاپ رویایی Slowdive در سال 1995، Pygmalion، یک انحراف اساسی از صدای معمول گروه بود، که به شدت عناصر الکترونیکی و روانگردان محیط Ambient را با ریتم‌های هیپنوتیزمی و تکراری ترکیب می‌کرد، که بر بسیاری از گروه‌های پاپ محیطی تأثیر گذاشت و متعاقباً به عنوان یک آلبوم برجسته ژانر در این گروه در نظر گرفته شد. ؛

منتقد Pitchfork Nitsuh Abebe شرح داد آهنگ‌های آلبوم به‌عنوان «رویاهای پاپ محیطی Ambient که شباهت‌های بیشتری با گروه‌های پست راک مانند Disco Inferno دارند تا کفش‌بازانی مانند راید». این ژانر در دهه 2000 با گروه هایی از جمله Sweet Trip، Múm، Broadcast، Dntel و پروژه او Post Service به پیشرفت خود ادامه داد.

محیط تاریک Dark ambient

دیدگاه اصلی برایان انو از موسیقی محیط به عنوان کاغذ دیواری موسیقی محجوب، که بعداً با ریتم های خانه گرم ترکیب شد و در دهه 1990 توسط Orb به ویژگی های بازی بخشید، مخالف خود را در سبکی یافت که به عنوان محیط تاریک شناخته می شود.

Ambient

آونگ

بهترین آموزشگاه موسیقی ( Music Institute ) در غرب تهران 1403 (West Tehran )