Empfindsamkeit
(به انگلیسی: Empfindsamer Stil) یا Empfindsamer Stil سبکی از آهنگسازی و شعر است که در قرن هجدهم در آلمان ایجاد شد و هدف آن بیان احساسات «واقعی و طبیعی» و دارای تضادهای ناگهانی خلقی است.
این به عنوان تضاد با Affektenlehre (دکترین عشق و عاطفه) باروک توسعه داده شد، که در آن یک ترکیب (یا حرکت) همان تأثیر (به عنوان مثال، احساسات یا حالت موسیقی) را در سراسر آن خواهد داشت.
ریشه شناسی Empfindsamkeit
اسم آلمانی “Empfindsamkeit” معمولاً به عنوان “حساسیت” ترجمه می شود (به معنایی که جین آستن در رمان “حس و حساسیت” خود به کار می برد، در حالی که صفت empfindsam گاهی اوقات به عنوان “احساس” یا “غیر حساس” ترجمه می شود.
“Empfindsamkeit” نیز گاهی اوقات سانتیمانتال ترجمه می شود و حتی ممکن است از کلمه انگلیسی sentimentality گرفته شده باشد، زیرا مربوط به جنبش ادبی احساساتی ادبیات معاصر انگلیسی در آن زمان است.
تاریخچه Empfindsamkeit
empfindsamer Stil شبیه به گویش سبک بینالمللی گالانت است و اغلب به این شکل در نظر گرفته میشود، که با بافتهای هموفونیک ساده (یک ملودی تک و واضح، که توسط همراهی آکوردی وابسته پشتیبانی میشود) و عبارات ملودیک دورهای آهنگسازی میشود.
با این حال، بر خلاف سبک گالانت گستردهتر، empfindsamer Stil تمایل دارد از تزئینات مجلل اجتناب کند.
سیالیت چشمگیر که هدف empfindsamer Stil بود، مورخان را ترغیب کرد که Empfindsamkeit اواسط قرن را با عنوان موازی و کمی زودتر از قبل با فاز بارانی و طوفانی تر به نام Sturm und Drang (طوفان و استرس) که در حدود سال 1770 پدیدار شد، مشاهده و مقایسه کنند.
این دو گرایش به دلیل تأکید بر ویژگیهایی مانند تضادهای بیانی شدید با هجومهای مخرب، بیثباتی کلید، تغییرات ناگهانی رجیستری، کنتراست پویا و جلوههای ارکستری هیجانانگیز، با هم به عنوان جلوههای «پیش رمانتیک» در نظر گرفته میشوند که در سبک کلاسیک نیمه دوم قرن هجدهم غیر معمول هستند.
در موسیقی
empfindsamer Stil به ویژه با مدرسه به اصطلاح برلین در دربار پروس فردریک کبیر مرتبط است.
از ویژگیهای آهنگسازان این مکتب میتوان به علاقهی خاص به حرکات آداجیو و توجه دقیق به زیورآلات و پویاییها، و همچنین استفاده آزادانه از آپوجیاتورا و رنگآمیزی مکرر ملودیک و هارمونیک اشاره کرد.
آهنگسازان این سبک عبارتند از:
کارل فردریش آبل
C. P. E. Bach، دومین پسر بزرگ J. S. Bach
ویلهلم فریدمان باخ، پسر ارشد جی اس باخ
گئورگ بندا
آنتون فیلس
کارل هاینریش گراون
گوتفرید آگوست هومیلیوس
نیکولا پورپورا
جیووانی آلبرتو ریستوری
جوزپه تارتینی
یوهان آدولف هاسه
یوهان گوتلیب جانیچ
یوهان یواخیم کوانتز
یوهان فردریش رایشارت
کریستوف شافرات
کارلوس سیکساس
لئوناردو لئو
شاعران در این سبک عبارتند از:
سالومون گسنر
بارکارول Barcarolle
(/ˈbɑːrkəroʊl/ BAR-kə-rohl؛ از فرانسوی، همچنین barcarole؛ در اصل، بارکارولا یا بارکارولا ایتالیایی، از barca ‘قایق’) یک آهنگ سنتی فولکلور است که توسط گوندولیهای ونیزی خوانده میشود، یا قطعهای از موسیقی ساخته شده است.
در آن سبک در موسیقی کلاسیک، دو تا از معروفترین بارکارولها Barcarolle عبارتند از “Belle nuit, ô nuit d’amour” اثر ژاک اوفنباخ، از اپرای او The Tales of Hoffmann. و بارکارول فردریک شوپن در ماژور اف شارپ برای پیانو سولو.
یک ملودی بارکارول Barcarolle با ریتمی که یادآور ریتم شبیه لنگ گوندولیر است، تقریباً همیشه در 6 میزان و یا 8 میزان با سرعت متوسط مشخص می شود.
در حالی که معروف ترین بارکارول ها Barcarolle مربوط به دوره رمانتیک هستند، این ژانر در قرن هجدهم به اندازه کافی شناخته شده بود که برنی در کتاب وضعیت کنونی موسیقی در فرانسه و ایتالیا (1771) به این موضوع اشاره کرد که این یک شکل مشهور بود که توسط شنونده های حرفه ای ” تحسین شده است”
نمونه های قابل توجه Barcarolle
“بارکارول Barcarolle در ماژور” میخائیل گلینکا، از چهار مقاله موسیقی (1847)
مدت زمان: 4 دقیقه و 45 ثانیه.4:45
اجرا توسط آدام کوئردن
بارکارول Barcarolle یک فرم محبوب در اپرا بود که در آن میتوان از سبک احساسی ظاهراً بیهنر آهنگ محلی استفاده کرد. علاوه بر مثال آفنباخ: پائیسیلو، وبر و روسینی آریاهایی نوشتند که بارکارول بودند. دونیزتی صحنه ونیزی را در افتتاحیه مارینو فالیرو (1835) با بارکارول برای یک گوندولیرو و گروه کر تنظیم کرد.
و وردی یک بارکارول را در Un ballo in maschera گنجاند (یعنی جوی ریچارد «Di’ tu se fidele il flutto m’aspetta» در قانون اول).[3] بارکارول سنتی ناپلی “سانتا لوسیا” در سال 1849 منتشر شد. سی و دومین سلطان امپراتوری عثمانی، سلطان عبدالعزیز (1830-1876)، همچنین یک بارکارول با عنوان “La Gondole Barcarolle” ساخت.
آرتور سالیوان ورود لنج سر جوزف پورتر (همچنین حامل خواهران، پسرعموها و خاله هایش) را در H.M.S تنظیم کرد. پینافور به یک بارکارول،Barcarolle و همچنین سه نفر «ارباب و نگهبان عزیز من» در میان فیلیس، ارل تولولر و ارل مونتارات در قانون اول ایولانت.
شوبرت، در حالی که به طور خاص از این نام استفاده نمی کرد، از سبکی استفاده کرد که یادآور بارکارول در برخی از معروف ترین آهنگ هایش، از جمله به خصوص “Auf dem Wasser zu singen” (“خوانده شدن بر روی آب”)، D.774.
دیگر بارکارول های Barcarolle قابل توجه عبارتند از: موومان دوم سونات پیانوی لودویگ ون بتهوون در G، Opus 79. سه «آهنگ گوندولا ونیزی» از آهنگهای بدون کلام مندلسون، Opp. 19، 30 و 62; بارکارول «ژوئن» از فصلها اثر چایکوفسکی. بارکارول های چارلز-والنتین آلکان از سرودهای او، Opp. 38a، 38b، 65، 67، و 70.
بارکارول Camille Saint-Saens’s برای ویولن، ویولن سل، هارمونیوم (یا ارگ) و پیانو. “بارکارولا” بلا بارتوک از خارج از در. بارکارول، Op. 27، شماره 1، توسط موریتز موزکوفسکی، و چندین نمونه توسط آنتون روبینشتاین، میلی بالاکیرف، الکساندر گلازونوف، ادوارد مک داول، مل بونیس، اتلبرت نوین. و یک سری سیزده برای پیانو سولو توسط گابریل فوره.
در قرن بیستم، نمونههای بیشتر عبارتند از: جولیا فلوریدا اثر آگوستین باریوس. موومان دوم از ویلا-لوبوس سه گانه شماره 2 (1915) (که شامل برسوز-بارکارولا است).
اولین موومان سوئیت ناپولی فرانسیس پولنک برای پیانو سولو (1925); رقص امواج جورج گرشوین (1937، منتشر نشده)؛ سه Barcarolle بارکارول ند رورم برای پیانو، ساخته شده در مراکش (1949); بارکارول Barcarolle از باله سباستین اثر جیان کارلو منوتی. موومان اول سونات پیانو نیکلای میاسکوفسکی شماره. 8، op. 83 (1949); “سلام عاشقان جوان” از ریچارد راجرز پادشاه و من (1951); “بارکارول پادشاهان” از لئونارد برنشتاین کاندید (1956);
و بارکارولای نئوکلاسیک خوان ماریا سولار برای پیانو (ضبط موجود در آلبوم Sombras blancas). چرخه 25 دقیقه ای کرال والدن پوند (1996) دومینیک آرجنتو با عنوان فرعی “شب و بارکارول برای گروه کر مختلط” است.
کار پنج حرکتی به طور گسترده از 6 استفاده می کند
8 متر. حرکت ماقبل آخری از آرنولد شوئنبرگ، هیمفارت، هیمفارت، یک بارکارول Barcarolle نیز نامگذاری شده است.[6] استفان ساندهیم از یک بارکارول برای آهنگ دو شاهزاده “Agony” از موزیکال خود در سال 1986 به نام Into the Woods استفاده می کند.
آهنگ باب دیلن “I’ve Made Up My Mind to Give Myself to You” از آلبوم سال 2020 او Rough and Rowdy Ways از “Barcarolle” Offenbach به عنوان یک ریف استفاده می کند.
بهترین آموزشگاه موسیقی ( Music Institute ) در غرب تهران 1403 (West Tehran )